Cirkus (Seurat): razlika između inačica

	Cirkus
	Georges Seurat, 1890.-1891.
	ulje na platnu
	185 × 152 cm
	Muzej d'Orsay, Pariz
	Portal: Likovna umjetnost

Pregledaj povijest

← Starija izmjena Novija izmjena →

Izbrisani sadržaj Dodani sadržaj

VizualnoWikitekst

Prikaz u jednom stupcu

Inačica od 1. veljače 2020. u 11:32

Cirkus (francuski: Le Cirque) je posljednja slika poentilista Georgesa Seurata koje je slikao od 1890. u svom postimpresionističkom stilu, ali je ostala nedovršenom prilikom njegove smrti u ožujku 1890. godine.

Kao takva izložena je na Salonu društva neovisnih umjetnika (Société des Artistes Indépendants) 1891. godine, a poslije je vraćena njegovoj majci. Kupio ju je umjetnik Paul Signac oko 1900., a od njega američki kolekcionar John Quinn, koji ju je donirao muzeju Louvre 1927. god. Od njegova osnutka, 1977. godine, izložena je u muzeju d'Orsay u Parizu.

Djelo Cirkus je treće u nizu djela s tematikom cirkusa. Seurat je prije već slikao slična djela: Parada (1887.-88.) i Le Chahut (1889.-90.). Djelo prikazuje ženskog izvođača kako izvodi svoju točku na konju u Cirkusu Fernando. Cirkus je bio popularna zabava u Parizu, a usto se ovaj cirkus nalazio blizu Seuratova studija, tako da je imao priliku često ga posjećivati i inspirirati se izvedbama. Seurat koristi neo-impresionistički stil u koji uklapa pointilizam gdje točkice čistih stvaraju iluziju drugih boja. Djelom dominiraju bijela i tri primarne boje, uglavnom crvena, žuta i plava. Slika je podijeljena u dva prostora gdje umjetnici zauzimaju donji dio slike, gdje snažna krivulja i spirale stvaraju osjećaj pokreta, dok publika zauzima gornji lijevi dio, ograničena redovima klupa. Za osjećaj prostora su zaslužni klauni koji kao da padaju iza glavnih izvođača i prva dva reda tribina na kojima sjede bolje odjevena, bogatija, i šarenija publika^[1].

Izvori

Logotip Zajedničkog poslužitelja

Zajednički poslužitelj ima još gradiva o temi Cirkus (Seurat)

↑ Georges Seurat, Cirque, Arhivirana inačica izvorne stranice od 18. listopada 2016. (Wayback Machine) Musée d'Orsay (engl.) Pristupljeno 17. listopada 2016.

Georges Seurat, 1859-1891, ur. Robert L. Herbert, Metropolitan Museum of Art (New York, N.Y.), str. 360.-362.

[1] Georges Seurat, Cirque, Arhivirana inačica izvorne stranice od 18. listopada 2016. (Wayback Machine) Musée d'Orsay (engl.) Pristupljeno 17. listopada 2016.

[1]

@@ Redak 11: / Redak 11: @@
 | grad= [[Pariz]]
 }}
 '''Cirkus''' ([[francuski]]: ''Le Cirque'') je posljednja slika [[poentilizam|poentilista]] [[Georges Seurat|Georgesa Seurata]] koje je slikao od 1890. u svom [[postimpresionizam|postimpresionističkom]] stilu, ali je ostala nedovršenom prilikom njegove smrti u ožujku 1890. godine.
 Kao takva izložena je na Salonu društva neovisnih umjetnika (''Société des Artistes Indépendants'') 1891. godine, a poslije je vraćena njegovoj majci. Kupio ju je umjetnik [[Paul Signac]] oko 1900., a od njega američki kolekcionar John Quinn, koji ju je donirao muzeju [[Louvre]] 1927. god. Od njegova osnutka, 1977. godine, izložena je u muzeju [[d'Orsay]] u [[Pariz]]u.
 [[Datoteka:Georges Seurat 065.jpg|mini|lijevo|<center>Skica za sliku u ulju, 55 x 46 cm, Muzej d'Orsay]]
 Djelo ''Cirkus'' je treće u nizu djela s tematikom [[cirkus]]a. Seurat je prije već slikao slična djela: ''[[Parada (Seurat)|Parada]]'' (1887.-88.) i ''[[Le Chahut]]'' (1889.-90.). Djelo prikazuje ženskog izvođača kako izvodi svoju točku na konju u Cirkusu Fernando. Cirkus je bio popularna zabava u Parizu, a usto se ovaj cirkus nalazio blizu Seuratova studija, tako da je imao priliku često ga posjećivati i inspirirati se izvedbama.
-Seurat koristi neo-impresionistički stil u koji uklapa pointilizam gdje točkice čistih stvaraju iluziju drugih boja. Djelom dominiraju bijela i tri primarne boje, uglavnom crvena, žuta i  plava. Slika je podijeljena u dva prostora gdje umjetnici zauzimaju donji dio slike, gdje snažna krivulja i spirale stvaraju osjećaj pokreta, dok publika zauzima gornji lijevi dio, ograničena redovima klupa. Za osjećaj prostora su zaslužni klauni koji kao da padaju iza glavnih izvođača i prva dva reda tribina na kojima sjede bolje odjevena, bogatija, i šarenija publika<ref>[http://www.musee-orsay.fr/en/collections/oeuvres-commentees/recherche/commentaire/commentaire_id/cirque-7090.html Georges Seurat, Cirque,] {{Webarchive|url=https://web.archive.org/web/20161018223947/http://www.musee-orsay.fr/en/collections/oeuvres-commentees/recherche/commentaire/commentaire_id/cirque-7090.html |date=18 Listopad 2016 }} Musée d'Orsay {{eng oznaka}} Pristupljeno 17. listopada 2016.</ref>.
+Seurat koristi neo-impresionistički stil u koji uklapa pointilizam gdje točkice čistih stvaraju iluziju drugih boja. Djelom dominiraju bijela i tri primarne boje, uglavnom crvena, žuta i  plava. Slika je podijeljena u dva prostora gdje umjetnici zauzimaju donji dio slike, gdje snažna krivulja i spirale stvaraju osjećaj pokreta, dok publika zauzima gornji lijevi dio, ograničena redovima klupa. Za osjećaj prostora su zaslužni klauni koji kao da padaju iza glavnih izvođača i prva dva reda tribina na kojima sjede bolje odjevena, bogatija, i šarenija publika<ref>[http://www.musee-orsay.fr/en/collections/oeuvres-commentees/recherche/commentaire/commentaire_id/cirque-7090.html Georges Seurat, Cirque,] {{Webarchive|url=https://web.archive.org/web/20161018223947/http://www.musee-orsay.fr/en/collections/oeuvres-commentees/recherche/commentaire/commentaire_id/cirque-7090.html |date=18. listopada 2016. }} Musée d'Orsay {{eng oznaka}} Pristupljeno 17. listopada 2016.</ref>.
 ==Izvori==